O Bacharelado em Artes Plásticas das Faculdades Integrafas Barros Melo promove o workshop Ressignificando a Fotografia, com o artista Rodrigo Braga, nos dias 26 e 28 de agosto, 02, 04, 09,11, 16 e 18 de setembro, das 11h às 13h30, na videoteca 2 da instituição. O curso parte do pressuposto de que a utilização da imagem fotográfica no contexto das artes visuais ganha cada vez mais importância e instiga a necessidade de ampliação do repertório por parte tanto dos produtores quanto dos espectadores. Frente à costumeira separação entre os fotógrafos e os artistas, faz-se necessário uma discussão sobre estes possíveis limites em uma linguagem amplamente utilizada como recurso no mundo imagético em que vivemos. Onde a fotografia e a arte se encontram? Onde e por que se distanciam?

A oficina Ressignificando a Fotografia propõe-se a debater as formas através das quais a linguagem fotográfica tem sido aproveitada, visando entender suas questões e suas problemáticas. Estruturada a partir de apresentações de slides de obras de artistas nacionais e internacionais – que claramente fazem um uso interessante da fotografia em suas produções – a oficina analisará a história da fotografia no contexto das artes visuais desde seu surgimento, passando pelos seus usos mais tradicionais, e chegando aos momentos em que tem sido utilizado de maneira notoriamente criativa: stage-image, fotomontagens e a introdução da tecnologia eletrônica nos meios de captação, manipulação e disseminação da imagem, entre outras. A oficina se propõe ainda a instrumentalizar o participante com conhecimentos e argumentos que o motive a criar trabalhos artísticos que incorporem a lógica fotográfica.

O workshop é dirigido a estudantes de artes plásticas ou fotografia, fotógrafos, jovens artistas e qualquer interessado com experiência mínima em fotografia e/ou linguagens artísticas.

As inscrições podem ser feitas no Departamento de Planejamento da Barros Melo até o dia 25 de agosto de 2008. Informações com Teresa Cristina no fone: 2128 9797.

Objetivos

• Apontar dados históricos sobre a fotografia nas artes plásticas.
• Oferecer elementos para uma distinção do poder artístico contido na ação fotográfica e/ou veiculação da imagem reprodutível tecnicamente.
• Realizar um diagnóstico discursivo das últimas tendências de utilização de novas tecnologias aplicada à fotografia.
• Conduzir a um pensamento crítico em relação ao que se vê hoje de fotografia enquanto discurso artístico.
• Ampliar e enriquecer a visão dos participantes quanto à utilização das imagens capturadas do mundo real.
• Estimular uma criação própria de cada participante, levando-se em conta a utilização dos diversos conceitos da fotografia.

Conteúdo Programático

• Os pontos de encontro da fotografia nas artes plásticas, desde antes mesmo do surgimento da primeira imagem fotográfica (a partir do Renascimento e passando pela pintura Impressionista).
• A sombra e o espelho / simulacro.
• A questão do índice na imagem fotográfica (o “ver para crer”).
• Aproximações e distanciamentos com a pintura.
• Dadaísmo, Pop Art e Hiper-realismo.
• O abstracionismo na fotografia.
• Conceitos além da forma (“fotografando” sem a câmera).
• Fotografia como base para a Arte conceitual, as performances e a Land Art.
• A questão do ponto de vista e os artifícios ópticos.
• Primeiros experimentalismos na fotografia brasileira.
• Aspectos das obras de Geraldo de Barros, Athos Bulcão e Rosângela Rennó.
• Manipulações no ato fotográfico (recortes espaço / tempo).
• Manipulações fotográficas em laboratórios (artesania e memórias desconstruídas).
• Ética e responsabilidades na mídia (jornalismo / publicidade / web)
• Manipulações na imagem digital.
• Recriando “realidades” (o potencial subversivo na “Era Digital”).
• Fotografia como meio na arte contemporânea (a sedução da imagem em suas diversas formas de apresentação).
• Exemplificação e análise de obras fotográficas de diversos artistas contemporâneos em todo o mundo.

Metodologia

Aulas eminentemente teóricas com apresentações de slides e vídeos em data-show, intercaladas com discussões entre o ministrante e a turma. Serão levados em conta os conhecimentos prévios do grupo para uma adequação do ritmo e do nível de aprofundamento. Exercícios práticos serão considerados em criações conjuntas com os alunos.

Material do aluno: somente para o módulo prático, pede-se que o aluno disponha de seu material de uso habitual em sua prática, como câmera fotográfica (analógica ou digital), laptop (quando possível), filmes, caderno de anotações, etc.

Quando: 26 e 28 de agosto, 02, 04, 09,11, 16 e 18 de setembro, das 11h às 13h30.

Onde: Videoteca 2 – Faculdades Integradas Barros Melo

Carga horária: 20 h (cada aula de 2h30);

Público alvo: estudantes de artes plásticas ou fotografia, fotógrafos, jovens artistas e qualquer interessado com experiência mínima em fotografia e/ou linguagens artísticas.

Número máximo de participantes: 25

Faixa etária: acima de 16 anos

Valor: Alunos das Faculdades Integradas Barros Melo – R$ 25,00

Público em geral: R$ 35,00